LES MUSIQUES DE PICASSO

On ne lui connaît pas d’avoir un jour pratiqué un instrument de musique et pourtant associer musique et Picasso est d’une vraie évidence et nous permet, une fois de plus, de regarder son œuvre immense et hydresque à l’aune d’une thématique qui traverse tout son travail. Est-ce dans cette musique tonitruante et un brin gitane qui résonne dans les arènes lors des fiestas tauromachiques que lui vient le fait qu’il semble avoir eu la musique, ses instruments comme ses interprètes, toujours au bout du crayon et du pinceau ?
Est-ce d’être espagnol qui fait qu’elle semble attachée à son existence ? Est-ce ses fréquentations des Ballets russes de Diaghilev et des œuvres de Satie, Stravinsky et Poulenc ? Est-ce aux accents des fêtes taurines ou autres qui de l’Espagne à cette Côte d’Azur de ses dernières années que s’est déroulé sa vie joyeuse, fêtarde et paillarde, toujours emporté par la liesse populaire ? Toutes ses raisons et chacune d’entre elles justifient cette nouvelle exploration de la vie du plus grand artiste du XXe siècle, sur laquelle se penche aujourd’hui le Musée de la musique, niché au sein de la Philharmonie de Paris.
Et pour orchestrer cela, il a été fait appel à Cécile Godefroy, historienne de l’art et surtout spécialiste de Picasso (alors que souvent beaucoup s’arroge ce titre sans raison) à qui l’on doit quelques excursions dans l’univers picassien comme commissaire d’expositions. Et pour que tout cela sonne juste elle s’est adjointe une musicologue, Élise Petit – Musée de la musique oblige – pour faire entendre une partition des plus justes et pertinentes. Alors Picasso, amateur de musique ?

du début de sa carrière et jusqu’à la fin, il n’aura de cesse dans tous les médias qu’il maîtrise d’y incorporer ceux-ci. Et enfin, cette détestation affichée pour la musique est pourtant paradoxale quand on sait son attachement et sa proximité avec bon nombre de compositeurs, de musiciens et de chanteurs, avec lesquels l’artiste a su étroitement collaborer !
L’exposition, forte de 250 œuvres (toiles, dessins, sculptures, photos, céramiques et instruments), en provenance de grands musées et collections privées, nous offre un parcours à la fois chronologique puisqu’il commence par ces « chants du monde » des années 70, avec flûtistes empruntés à l’Antique comme un retour aux sources. Avant une plongée dans ses débuts où ces musiques espagnoles ont sûrement rythmé sa jeunesse et ses premières années à Barcelone, entre cafés-concerts comme à ce cabaret de Barcelone, Els Quatre Gats. Café où il expose pour la première fois, en janvier 1900, au son du carnaval et de quelques musiciens qui donnent là des concerts.

Manuel de Falla ou encore Pucinella de Stravinski tiennent le haut du pavé ! Pour eux, il multiplie décors de théâtre, invente des costumes, brosse des rideaux de scène, dessine les programmes en indispensable maillon de la création de ce début de siècle. Il cultive une proximité amicale autant que professionnelle avec les plus grands compositeurs de son temps, parmi lesquels Erik Satie, Manuel de Falla, Igor Stravinski, Darius Milhaud, Georges Auric et Francis Poulenc ! La crème d’alors. Un art total qui associe musique, théâtre et art plastique.
Dans son atelier il révolutionne l’art du temps. Cette période cubiste des années 10 du XXe siècle dans laquelle il use des représentations d’instruments de musique. Guitares et violons qui, avec leur forme arrondis et féminines (cf. Le violon d’Ingres de Man Ray) sont torturés, disséqués pour se plier à sa nouvelle grammaire plastique élaborée en cordée avec Georges Braque.

décline, à un cortège de rêves évanouis. Bon nombre d’œuvres représentent dès lors des modèles nus se prélassant dans toute la puissance de leur beauté désirable et qu’il entoure de barbons guitaristes ou de peintres voyeurs (lui-même ?) comme un chant d’adieu, une symphonie à la beauté éternelle, constat de son désir qui s’éloigne. Dans ces dernières œuvres la musique, toujours, l’accompagne en un chant des plus funèbres. Le Minotaure est devenu le simple spectateur d’une partition qui se joue dorénavant sans lui…